養狗禁忌的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列問答集和懶人包總整理

日本和食考：連日本人都大驚奇的和食百科

為了解決養狗禁忌的問題，作者NAGAYAMAHISAO 這樣論述：

這樣品嘗和食更具風格，也更有味道！ 一部日本料理愛好者不容錯過的「和食之國常識百科」！ 舌尖上的和食精髓，你知多少？   ‧日本米食就是好吃！想「再添一碗飯」，怎麼做才不失禮？ ‧壽司到底該用筷子夾或伸手直接拿取，哪種吃法較講究？ ‧吃蕎麥麵時，吸食麵條發出聲音是「麵騷擾」？還是……   本書細心考究、收錄的和食典故與傳承精神， 顛覆了多數人自認已懂的日本飲食文化觀！ ----------------------------------------------------------- ★日本料理愛好者必知的「和食之國常識百科」 ★上班族、商業菁英必備的「飲食文化素養」 ★豐富社交談資必讀

的「和食餐桌禮儀指南」   【各界好評推薦】 茂呂美耶│日本文化歷史作家 胡川安│國立中央大學中文系教授 徐銘志│飲食旅遊作家 黃世銓│清酒大丈夫專欄作家 萬岳乘│潮人物雜誌社長 曹家豪│國立臺灣師範大學日文教師 蕭秀琴│作家 螺螄拜恩│暢銷書人氣作家     和食在二○一三年正式納入聯合國教科文組織非物質文化遺產名錄， 日本料理與全球頂尖美食並列， 全世界流行吃和食， 關於和食的核心精髓，你知多少呢？   ◇在居酒屋沒點卻端上桌的餐前小菜，需要付費嗎？ ◇日本獨有的「吹干」法，如何煮出讓人一碗接一碗的美味米飯？ ◇想嚐英式燉牛肉，卻意外創造日式「媽媽的味道」，其誕生祕辛？ ◇一個是藥物，一個

是點心，為何有著相同的「外郎」名稱？ ◇專為戒菸的紳士淑女特製的成人零食是什麼？   本書作者長年關注研究日本古代到明治時代飲食， 書中精心探考、彙整各式日本飲食文化典故， 並解說許多連日本人都回答不出來的疑惑， 還有各類和食料理知識，兼具知識性與實用性。 不但是日本文化與料理愛好者不容錯過的「和食之國常識百科」， 更可做為商務洽談及社交時，適時帶動氣氛的談資。 從和食了解日本的風土民情，從探究料理的原點一窺時代的歷史面貌。 從此品嘗日本料理，更具風格，也更有味道！     【名家口碑場推薦】 《日本和食考》從不同的面相，由禮儀文化、烹煮方式、自然環境、養生功效、最後尋找到日本料理的根。本書每

篇都短小精闢，很適合在閒暇時間閱讀，讀完了不僅增加知識，還可以在餐桌上成為聊天的好題材。                                     胡川安│國立中央大學中文系教授   我喜歡和食被列入世界非物質文化遺產的幾大理由……從這些角度出發，再對照而讀，便能更全面的理解和食文化的脈絡。                                     徐銘志│飲食旅遊作家   這幾年因公務或私人出訪，常常往返日本和台灣，但如何正確的在外吃喝而不失禮或更了解異國的飲食文化，常常是自己頭大的問題。 在本書中，小從食物的起源、吃法，大到飲食文化典故，都鉅細靡遺的陳述，讓人能

深入的了解和食精髓，進而對日本的飲食文化有更進一步的認識。在滿足口腹之欲的同時也可和日本文化相互呼應，讓吃不再只是吃而已。                                       黃世銓│清酒大丈夫專欄作家   這本書開拓了我一個全新的知識領域……但是奇怪的是，我說的「全新的知識」可不是什麼罕見、跟生活毫不相關的學科領域，而是吃日本料理這件在台灣幾乎接近「直率」的街頭餐食，竟可以給它個九彎十八拐的曲折故事，雖然貌似工具書，但讓我近乎閱讀偵探小說地，一步步想解開謎底。                                     萬岳乘│潮人物雜誌社長   在現今無

國界的世界中，要能品嘗和食，並不是一件困難的事。但要能清楚瞭解和食的深層魅力，卻又不是那麼輕易地能夠達成。 透過本書指引日式料理的奧妙之處，讓人明白料理背後的由來典故及當時社會文化的實況。讀完本書，不僅靈活你的五感，更將彷彿置身於食界文化遺產的薰陶之中。                                     曹家豪│國立臺灣師範大學日文教師   本書以簡潔清晰的方式，讓對和食有興趣的讀者很快的進入了日本人的飲食世界，對熟悉並熱愛日本料理的人解惑和提醒，像是生魚片要從淡色的魚貝類吃到深紅色鮪魚，原來可以在擺盤的位置中發現這個道理，是一本很好的和食專書。             

                        蕭秀琴│作家   填飽肚子，也要餵足腦袋，讓大腦來趟豐盛的日本美食之旅吧！                                     螺螄拜恩│暢銷書人氣作家     【本書特色】 ˙與全球頂尖特色美食並列！和食（日本料理）於2013年正式納入聯合國教育科學文化組織（UNESCO）非物質文化遺產名錄第五項，與「法國美食術」、「西班牙、義大利、希臘、摩洛哥四國的地中海美食」、「地中海傳統美食」、「土耳其傳統美食keshkek（小麥粥）」齊名並列，挑動世界各地美食愛好者的味蕾。 ˙全世界都在流行吃和食！日本料理乃世界公認烹調過程最一絲不

苟的國際美食，不僅台灣人熱愛，其精緻與健康理念的精神內涵，同樣讓歐美民眾瘋狂樂嚐。 ˙堪稱「和食之國常識百科」！日本飲食歷史圖片＋繪圖穿插呈現，兼具知識性與實用性，可作為上班族在飲食交際時參考運用。    

養狗禁忌進入發燒排行的影片

呷冰呷到「煞到」？來自醫療人類學的觀點

為了解決養狗禁忌的問題，作者譚宏孝 這樣論述：

天氣熱吃碗剉冰是臺灣普遍的消費現象。「吃冰」在今天可謂是不分季節的食尚代名詞。然而，冰品看似臺灣飲食不可或缺的一部分，卻仍有許多人視吃冰為畏途，甚至年輕世代也有許多奉行不悖。臺灣民間有諸多吃冰禁忌，說法主要來自：1.因寒邪、濕邪以致體虛的中醫養生觀與2.吃冰損及中氣的民俗醫學。本研究試圖追溯臺灣吃冰起源，重新理解民間吃冰禁忌。因此透過醫療人類學研究取徑探究此社會現象的文化意涵。除參考歷史文獻外，本文利用深度訪談進行中西醫科學、臺灣民俗醫學的交叉辯證。研究結果發現，中醫觀點與民俗醫學存有不同看法，後者認為吃冰過量確實會傷到中氣，以「煞到」症狀形容，最值得關注。而對此國人特有的吃冰禁忌，隨著時代

變遷，生活型態改變，新舊世代對身體關照態度認知不同，中醫、民俗醫學均著重「冷／熱平衡」的原則，卻可能也適用於當代年輕人的生活中。此外，民間傳統的飲食禁忌帶有關心問候的意涵，並不能單只從體質生理學的醫療角度，駁斥其沒有科學根據。因此，本研究期盼透過吃冰禁忌和相關廣狹義病症的理解，深化臺灣社會整體醫療體系的認識。

低——大衛.鮑伊的柏林蛻變：華麗搖滾落幕後的真實身影，轉型關鍵時期深度全解析

為了解決養狗禁忌的問題，作者HugoWilcken 這樣論述：

「我住遍了全世界，我離開了每一個地方。」 ——《低》，大衛．鮑伊 ｜鮑伊告別華麗時期，開啟搖滾新頁經典之作｜ 台灣首本剖析大衛．鮑伊音樂創作轉型風格樂評專書 探索創作心靈，重回柏林三部曲現場，搖滾變色龍的蛻變起點 ★陳德政精彩深度導讀★楊久穎執筆翻譯 ★特別收錄馬世芳專文解析鮑伊舞臺人格 ●台灣版獨家收錄大衛．鮑伊柏林時期珍貴剪影●　 　　●亞馬遜讀者4.7星高分評價，鐵粉必收專書！ 　　●鮑伊關鍵樂風轉捩點●滾石雜誌500大專輯●影響啟迪無數後龐克搖滾樂隊 　 　　｜本書看點｜ 　　★從幕前到幕後最完整的全面記錄 　　★奠定音樂生涯高峰轉型期的代表作深度爬梳 　　★

與美國搖滾巨星伊吉．帕普的精彩交鋒 　　二〇一六年，傳奇搖滾巨星大衛．鮑伊從人生舞臺謝幕登出，告別地球，全球樂迷同聲哀悼。鮑伊留下無數經典代表作，身分角色悠遊在外星人、迷宮魔王、湯姆少校、瘦白公爵等各種表演人格，勇於挑戰打破各種框架，百變形象深入人心，更以獨特的個人形象及開創性的音樂風格，影響許多世代。鮑伊過世當天，德國外交部甚至發推特感謝：「再見了，大衛．鮑伊，你現在也成了英雄，謝謝你幫助扳倒柏林圍牆。」 　　有別於一般音樂的樂評書或是明星傳記的角度，本書從大衛．鮑伊人生最關鍵的轉型時期，也是他走入柏林的起點——《低》切入。這張專輯與《「英雄」》《房客》被譽為柏林三部曲，《「英雄」》的專

輯同名曲被認為是冷戰時期東西德的地下國歌，而首部曲《低》正是他的樂風轉捩點。在本書中，作者雨果．威爾肯從大衛．鮑伊的音樂風格、創作源起及背景等脈絡細細爬梳，勾勒出他在柏林的轉變歷程。 　　柏林影響與樂風轉變 　　鮑伊出道發行數張專輯獲得巨大成功，生活在家族精神分裂症病史的陰影下，過度壓力卻讓他迷失自我，陷入毒癮。在此時，他選擇前往柏林，決心戒毒，卻沒想到此城不僅成為身心逃逸及喘息的出口，更成為靈思激盪的來源。鮑伊迷戀當時冷戰時期的獨特氛圍，當地的博物館及夜店酒吧都留下他的足跡。結合對德國藝術的愛好及當代德國音樂等各種影響，鮑伊打造出全新的音樂作品，自此開啟了個人及時代的新頁。 　　冷戰時

期的柏林如何影響鮑伊的身心狀態及創作？他如何在與毒癮奮鬥的同時創造新的樂風？與好友伊吉．帕普激盪出何種火花？雨果．威爾肯在書中透過多方訪談資料，重現了鮑伊瘋狂嚴謹等各種面向。例如他不敢居住在鬧鬼的城堡房間、工作時會利用閒暇與伙伴們去黑森林及萬湖散心、在柏林圍牆旁的工作室錄音等景況。書中對鮑伊和多位音樂人如布萊恩．伊諾等的交往合作記錄，彷彿還原現場，活靈活現，如同紀錄片般迷人。 　　樂評書的寫作標準 　　全書也針對曲目逐一剖析，包括歌詞的典故源起、與音樂圈往來等幕後花絮，不僅讓讀者對鮑伊的心理狀態及創作風格有更多理解，也能滿足粉絲對鮑伊柏林生活的好奇。雨果．威爾肯對鮑伊的創作考究鉅細靡遺，有

讀者形容，「這本書為這類書籍設下了標準，應該成為同系列的寫作模式」。透過本書，我們也將展開一場紙上行旅，共同體驗搖滾巨星的蛻變。　　 　　｜重點摘錄｜ 　　❖伊吉．帕普和大衛．鮑伊的情誼❖ 　　「《低》是在《白痴》之後錄製的，但《低》卻先發行了。大衛不想讓人們認為他的靈感來自伊吉的專輯，但事實都是一樣的。甚至有一些為伊吉錄製的曲目，最後卻收錄到了《低》。」——錄音師羅宏．希柏 　　「樂團和鮑伊會離開錄音室去睡覺，但我不會。我工作是為了要在第二天比他們快一步……看吧，鮑伊是個快人一步的傢伙。思維敏捷，行動迅速，非常活躍、敏銳的一個人。我意識到我必須比他更快，否則，那會變成誰的專輯？」——

歌手伊吉．帕普 　　❖柏林圍牆旁的錄音室❖ 　　錄音室距離柏林圍牆只有二、三十公尺。「從主室裡，我們可以看到柏林圍牆，也可以看到圍牆的另一邊，越過鐵絲網，看到紅衛兵的炮塔……他們有巨大的望遠鏡，他們會看向主控室，看著我們工作，因為他們和其他人一樣喜歡追星。有一天，我們問工程師，整天被警衛盯著看，會不會覺得不舒服；他們很容易就能從東邊對我們開槍，就是那麼近，如果望遠瞄準器夠好的話，他們便可以射中我們。他說，過一陣子就會習慣了，然後轉過身來，拿了一盞頂燈對著衛兵，伸出舌頭跳上跳下地騷擾他們。我和大衛馬上躲到錄音台下面。『別這樣』，我們說，因為我們快嚇死了！」——唱片製作人托尼．維斯康蒂 　　

❖大衛．鮑伊的柏林生活❖ 　　鮑伊不再把頭髮染成橘色，還留起了小鬍子，並開始穿上工人的連身工作服作為一種偽裝，儘管在柏林的樂趣之一就是沒什麼人會打擾他。他很快就養成習慣，在床上躺到下午，然後喝著咖啡、柳橙汁配香菸當早午餐，接著走到錄音室，並經常在那裡徹夜工作。當時，他也沉迷於日間的娛樂，包括在咖啡館閒晃，並與伊吉和可可一起騎著自行車，在開闊的城市裡繞來繞去。「我幾乎無法表達我在那裡體驗到的自由感，有些時候，我們三個人會跳上汽車，像瘋了一樣開車穿過東德，然後駛入黑森林，在任何一個吸引我們目光的小村莊停下來。這樣一走就是好幾天。又或者，我們會在冬天的日子裡，在萬湖吃一整個下午長長的午餐。那個地方

有一個玻璃屋頂，四周被樹木包圍著，依然散發著一種1920年代早已消失的柏林氛圍。」（摘自大衛．鮑伊雜誌訪談） 　　❖鮑伊的柏林繆思❖ 　　他經常參觀柏林圍牆兩側的藝術館，但他最喜歡的是位於柏林郊區達勒姆（Dahlem）的「橋社」博物館，該博物館專門收藏一次大戰前在柏林和德勒斯登（Dresden）的一批藝術家的作品……他們的作品和《低》第二面的向內轉折，有著明顯的哲學聯繫，也就是把風景作為情感的概念。「這是一種藝術形式，它並非透過事件，而是透過情緒來反映生活，」鮑伊在2001年說，「這就是我覺得我的作品要走的方向。」 熱血推薦 　　小樹（StreetVoice 音樂頻道總監） 　　四分衛

阿山 　　回聲樂團 　　李明璁（社會學家、作家） 　　林查拉（造次映畫總監） 　　阿凱（1976樂團主唱） 　　馬世芳（廣播人、作家） 　　馬欣（作家） 　　張鐵志（搖滾作家） 　　梁浩軒（策展人） 　　陳珊妮（音樂創作人） 　　陳德政（作家） 　　楊久穎（譯者、文字工作者） 　　廖偉棠（詩人、評論人）　 　　熊一蘋（作家） 　　（按姓名筆劃排序） 狂推分享 　　就麻瓜角度，這本書簡直是奇幻文學。對學習搖滾的樂迷而言，這紀錄根本是打通任督二脈的寶典。——小樹（StreetVoice 音樂頻道總監） 　　千萬不要以為這本書只是綜合維基百科或Google查得到的「大衛．鮑伊」生平事蹟和樂評資

訊，這樣其實不夠硬派，也滿足不了狂愛他的樂迷。本書聚焦從一張經典專輯切入，重探每首歌的創作脈絡、合作互動乃至錄音細節，彷彿要把讀者偷渡至那些靈感飛馳的神祕現場、甚至是鮑伊自我重整的身心歷程。由此獨特路徑，重新理解這位偉大藝術家，翻開的每一頁都是玄妙宇宙風景；重聽的每個音符，也有了不同維度持續迴盪的聲響。——李明璁（社會學家、作家）　 　　大衛．鮑伊和大師布萊恩．伊諾在柏林圍牆邊的錄音室做出了「柏林三部曲」，是他藝術生命的又一次大轉彎。有人說：大衛．鮑伊就在這裡創造了搖滾的未來。感謝上蒼讓他活到了69歲，而且直到生命的終點，仍然處在創作的顛峰──這實在是地球人的福氣。——馬世芳（廣播人、作家）

　　大衛鮑伊不只是音樂巨人，更是流行史上開創性的代表。他成為不滅的符號，且因其「無法被定義」而成為跨時代的精神指引。從他開始，音樂、時尚、文化、性別都開闢了疆界。無論他的外星化身「齊格．星塵」、「瘦白公爵」到「大衛鮑伊」都是他所創造的藝術品。一生如華麗但危險的行動藝術，解鎖了世人的盲點，作品也不斷在「自我革命」。此書關乎他人生與創作的轉捩點，更關乎人類流行史。他與其音樂如在「星空」回望地球，是個體的寂寞，也是對迷失群體的呼喚。——馬欣（作家） 　　大衛．鮑伊是通往外星世界的指路人，是讓所有怪胎感到不孤單的英雄，不斷自我創造的神祕之獸，是二十世紀到我們這時代流行文化最具顛覆秀的創造者。——

張鐵志（搖滾作家，著有《未來還沒被書寫：搖滾樂及其所創造的》） 　　我「見過」大衛．鮑伊兩次。一次是倫敦之行，來到了《齊格星塵》專輯封面的拍攝之地，站在Ward's Heddon Street studio外，見到那位starman站在遙遠的天際。一次是東京行，由V&A策展的《David Bowie Is》，見到湯姆少校（Major Tom）漂浮在外太空，臉龐掛上閃電符號的鮑伊，呼喊著～～呼喊著。這是第三次，我又「見過」大衛鮑伊了，在讀完本書之後，見證那神奇的藝術家。——梁浩軒（策展人） 　　一如鮑伊在專輯裡唱著的：「我住遍了全世界，我離開了每一個地方。」《低》是他生涯最重要的一次

過場，也是那趟柏林旅程的負片——只有出發和到達，沒有途中。再沒有誰能和鮑伊一樣，用一張如此美麗的專輯，創造出如此陰鬱的內在宇宙，就像巔峰過後的感覺，一切都在倒退，一切都在下沉。——陳德政（作家） 　　透過本書，我們能從中看到大衛．鮑伊在自律／自毀之中的擺盪，在創作上的有所為與有所不為，以及那種在飽受壓力（包括離婚官司、精神狀態不穩定等等）的掙扎之下，冷冽疏離又內省低調的電子聲響背後的炙熱靈魂。——楊久穎（譯者、文字工作者） 　　有那麼多個大衛．·鮑伊，以至於他被稱爲「搖滾變色龍」，事實上角色分裂是西方詩歌傳統，分身有助於左右手互博、然後認識自己。他如此演繹的那一個我行我素的「大衛．鮑伊」，

鼓勵了多少感覺與所謂主流社會格格不入的人去成爲自己，音樂和美學趣味、性傾向、生活價值觀等等都不應成爲被他人否定或自我否定的理由，他只是在做大衛．鮑伊，無意間卻成爲了一把傘。——廖偉棠（詩人、評論人）　 佳評如潮　 　　資深搖滾樂迷絕非專輯封面封底說明文字就能滿足，這套書正是及時雨。——《滾石雜誌》 　　這套書是為了那些瘋狂的收藏者而出版：他們欣賞那些獨特的設計及創意，還有任何讓你的房間看起來很酷的酷東西。我們愛死這套書了。——Vice雜誌 　　才華洋溢，每本都是真愛。——NME雜誌 　　想把某張專輯做到無所不知嗎？來試試這套書。——Pitchfork雜誌 　　大衛．鮑伊的專輯《低》

發行於1977年，可謂是這位歌手／演員／音樂家／偶像的靈思巔峰，但這張唱片仍然無法引起應有的注意。雨果．威爾肯這本書可望結束這種長期被忽視的狀況……本書將吸引鮑伊的歌迷，以及那些尋找一位著名藝術家的失落珍寶、對音樂好奇的人。對於那些永無止境辯論著究竟是誰影響誰的搖滾歷史學家，或是那些僅是想知道歌曲背後的故事的人來說，本書都極具吸引力。崇拜者將急於重新發現被遺忘的最愛……引人入勝又充滿魅力的分析。《低》堪稱是鮑伊的創作巔峰，而雨果．威爾肯的書，將成為深入了解這張專輯、極具價值的良伴。——強力塑膠出版社（Drastic Plastic Press） 　 讀者盛讚 　　《低》是大衛．鮑伊發行專輯中

，我最喜歡的一張。關於這位善變音樂家發展的特定重要時期，威爾肯這本著作雖然內容並不厚重，但比許多（實際上是所有）重量大書更具衝擊力。這本書充滿了關於鮑伊在「瘦白公爵」時期陷入毒癮的訊息，以及他在柏林奇蹟般地康復和重新定義自我的詳細描述。文筆豐富又不致過度放縱。高度推薦。——讀者喬伊．赫希　 　 　　我等這本書很久了，沒有失望。書寫鮑伊的相關作品，始終是一項艱鉅任務。作者真的為這本書費盡心思，從文學因緣的引用起源、大量的採訪資料爬梳等，構成了這本非凡的傑作。——讀者約茲　　 　　《低》是鮑伊最好且最獨特的專輯之一。在本書中，作者詳細介紹了專輯的錄音細節，並探討每一首歌曲的故事。他還探索了專輯的

前期準備工作，從鮑伊的上一張專輯開始，甚至也介紹到了鮑伊與伊吉．帕普合作的唱片。在有限的頁數裡充滿了豐沛的資訊，文筆卻清晰易懂。強烈推薦。——讀者邁克．阿沃利奧　　    　　　 　　這可能是我讀過的對鮑伊作品最好、最詳細的分析，我懇請作者考慮繼續書寫柏林三部曲的另外兩張專輯。——讀者巴克利     　　這本書為這類書籍設下了標準，應該成為同系列的寫作模式。從鮑伊在職業生涯中的背景開始，詳細描述了早期的創作過程，記錄鮑伊如何與伊吉．帕普合作並激盪火花，以及前期的創意工作伙伴，製作人的加入，直到前往柏林完成混音。作者並沒有對歌曲進行過多的樂理描述，也絕不訴諸任何枯燥如「在歌曲的2分37秒有一

段合唱，掩蓋了節奏的音調」這類型的文本——很多這類書常見的內容。相反的，作者專注於藝術家創作歌曲時的生活，以及如何影響和塑造這個過程。他描述了具有創造性的決策過程及概念性想法，整個過程中對周圍的氣氛亦進行大量描述。你會感覺自己彷彿就在現場。對於喜歡這張專輯的人來說，這是一次非常愉快的體驗。——讀者杜安　 　　我對這個類型的書有些期望：對專輯製作方式的描述要詳細卻不過度瑣碎；對音樂本身的分析詳盡卻不過分；彷彿像在閱讀藝術家的傳記，至少要讓人足以了解專輯的出發源頭。這本書應有盡有。整本書只談一張專輯，很難從頭到尾都引人入勝，但這本書卻成功做到了。亮點包括：對鮑伊在製作這張專輯時，精神狀態的準確描

述（這個描述很大程度上解釋了專輯的獨特情緒）。書中也解釋了專輯的影響力何在，甚至是一一逐曲目的逐軌分析：而且毫不冗長也不會淪於無趣（當然，除了忠實粉絲外，或許任何人都沒有太大興趣）。這是對一張精彩專輯的全書分析。如果你是鮑伊的鐵粉，或許很多片段讀來讓你感到熟悉；如果你喜歡這張專輯卻對幕後花絮及歷史一無所知，那麼這是必讀之書。——讀者威廉．康比　

清代臺灣下層社會的圖像：關於羅漢腳、犯罪集團與腳夫

為了解決養狗禁忌的問題，作者蔡惠琴 這樣論述：

本文以羅漢腳、犯罪集團、腳夫等三者探討清代臺灣下層社會的輪廓，以清嘉慶、道光年間為主，運用大量犯罪口供的統計數據，做爲觀察清代臺灣下層社會的切入點。從量化分析可知，羅漢腳僅佔犯罪者的20%，並非犯罪主力，再由犯罪主嫌超過半數為臺灣生長者，可知犯罪猖獗的原因在臺灣本土，官員貪婪聚斂，無心政事，難辭其咎，然官員卻以羅漢腳為治安敗壞的代罪羔羊，對己身責任不置一詞，因此清代官員對臺灣下層社會的觀察未可盡信。由此脈絡，官員大肆撻伐犯罪者為鼠竊狗盜，然從犯罪集團的分贓精進、防範機制等，可知其具備反思能力，並非如官方所稱的愚頑無知。羅漢腳、犯罪者為腳夫的主要來源，三者有角色重置、互換關係，特質亦相同，腳夫

具有反權威特質，不屈從於官方過低的夫價，官員因此痛斥腳夫哄抬夫價，勒索官府，然實情是官價只有市價的44%，是以腳夫漠視官員急如星火的催促。諸如此類，可知清代臺灣下層階級並非愚民莽夫，而是具有信念，且有能力堅持信念的一群。由羅漢腳等行為可知其有自主意識、人我對等、反權威、冒險犯難等特質，此特質與中國傳統價值觀的服從權威、差序格局、安分守己、不涉險等背道而馳，是以在中國封建體制裡下層階級幾乎沒有翻身的機會，於是冒險渡臺，帶著重新出發的信念來到臺灣，尋求新契機。下層階級亦為臺灣歷史發展的一環，考量清代臺灣下層社會特質與中國傳統文化相悖，實不宜將清代臺灣完全視為傳統中國的延伸。羅漢腳等人對社會雖有破壞

的一面，但有更多的土地開發、社會運作、風氣特質等方面的影響與貢獻，從下層階級角度，當可觀察到更真實的清代臺灣社會面貌。