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行為主義 電影的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列問答集和懶人包總整理
行為主義 電影的問題，我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍，推薦段鑫星,李文文,趙亞平寫的 如何擁抱一隻刺蝟：戀愛與婚姻中的人格識別、接納與付出 和羅伯特．麥基的 人物的解剖：跟好萊塢編劇教父學習角色研究的技藝，挖掘人物的四個自我，深究人性的課題，建立 渾然一體的人物角色宇宙都 可以從中找到所需的評價。
另外網站民86年2月頁95-125 - 色情媒介及其效果 - 廣播與電視期刊也說明：構之內,比較實證主義行為學派與女性主義文化研究兩種不同的取 ... 十九世紀照相技術的發明、二十世紀初期電影的出現、七○年代家用錄放影機VCR.
這兩本書分別來自寶瓶文化 和漫遊者文化所出版 。
文藻外語大學 華語文教學研究所 林雪鈴所指導 黃昱芬的 華語教學APP之即時互動功能分析與應用研究 （2021），提出行為主義 電影關鍵因素是什麼，來自於華語教學、即時互動、行動學習、數位學習、交互設計、APP。
而第二篇論文國立雲林科技大學 數位媒體設計系 李子強所指導 陳禹清的 角色動畫中失智老人肢體語言之動作表演研究－以3D動畫短片《消逝的記憶》為例 （2020），提出因為有 角色動畫、動作、肢體語言、表演、失智的重點而找出了 行為主義 電影的解答。
最後網站什麼是格式塔心理學？（要完整的） - 優幫助則補充：該學派既反對美國構造主義心理學的元素主義，也反對行為主義心理學的刺激- ... 你可以去看看《電影：一次心理學研究》 ，德國心理學家雨果·明斯特伯格 ...
如何擁抱一隻刺蝟：戀愛與婚姻中的人格識別、接納與付出
為了解決行為主義 電影 的問題，作者段鑫星,李文文,趙亞平 這樣論述：
兩個相愛的人，就像兩隻刺蝟， 既期待靠近彼此，又擔心互相傷害…… 人格是一面鏡子。 我們選擇的戀人，反映了我們的需求， 以及我們內心的恐懼。 當當網心理學暢銷書；4000位讀者熱烈迴響。 兩性關係中的彼此吸引、相互依戀、難捨難分， 甚至相互糾纏的背後都是人格在起作用。 自戀型人格者只愛自己身上的刺。 表演型人格者的每一根刺上都寫滿了故事。 偏執型人格者的刺往往尖利卻又帶傷。 強迫型人格者的刺極整齊地排列著，他追求完美，不允許感情有絲毫的差池。 迴避型人格者把他的刺都藏了起來，你沒有機會碰到它們。 依賴型人格者把他的刺放在戀人的身
上，他希望把自己的刺變成戀人的一部分。 邊緣型人格者的刺千奇百怪。 憂鬱型人格者的刺上寫滿了憂傷。 反社會型人格者的每一根刺都很鋒利，甚至有毒…… 經由本書，我們可以學習── ‧在親密關係中，各種人格類型者會有什麼樣的表現和感受。 ‧他們的戀人會有什麼樣的表現和感受。 ‧他們為什麼會有這些表現？ ‧雙方應該做些什麼，讓愛情更甜蜜？ ★本書特色 ◎瑪那熊（諮商心理師、關係經營講師）撰推薦序。 許川（「相待心理」創始人；資深家庭治療師）、海苔熊（心理學作家）、徐凱文（精神科醫師；「大儒心理」創始人）、雅君（網路閱讀平台「十點讀書」
主編）、黃惠萱（臨床心理師；《愛情創傷來自童年創傷》作者）擁抱推薦。（依姓氏筆劃順序排列） ◎在愛情之中，往往沒有絕對的惡人或壞蛋，僅是不同人格間的碰撞及火花，有的映亮夜空，有的烈火燎原。若你心中常有「真不懂他為什麼要這樣？」的疑問，或常怨嘆「愛到卡慘死」，不妨透過人格心理學的角度，來釐清自己的愛情盲點，以及伴侶各種行為背後的真相。──摘自瑪那熊推薦序〈愛情，是齣由你、我人格共同演出的大戲〉 ◎「愛是療癒師，也是營養師。如果我們真的能遇到好的愛情，我們就能透過愛的濾鏡，遇見更好的自己。」《如何擁抱一隻刺蝟》的角度很有趣，作者段鑫星教授將我們的人格傾向比喻為「愛的鏡子
」，用這些有趣的人格特質來解釋我們為什麼會選擇某種伴侶、我們的伴侶為什麼會有某種表現，以及我們與另一半在戀愛與婚姻中要如何促進彼此的關係，甚至對某種不健康的關係要如何「當斷則斷」。我期待每一位讀這本書的人都能遇見更好的愛情。──許川（「相待心理」創始人；資深家庭治療師） ◎十年前，我對一對「相愛相殺」的大學生戀人說，你們兩位就像冬天裡的兩隻刺蝟，接近了就相互傷害，遠離了又感覺寒冷。《如何擁抱一隻刺蝟》正是這樣一本生動、有趣的戀愛人間指南。更重要的是，這或許是我近年來讀到的最好的原創心理學科普書，我想我一定會把它推薦給我的來訪者們，因為這是一本既科學、可靠，又有趣、好讀的心理學讀物
。──徐凱文（精神科醫師；「大儒心理」創始人） ◎兩個相愛的人就像兩隻刺蝟，既期待靠近彼此，又擔心互相傷害。《如何擁抱一隻刺蝟》講解了九種典型的人格傾向，包括自戀型、表演型、強迫型、依賴型等，並且用九隻各具特色的刺蝟，作為戀愛與婚姻中的個體的比喻，使得整本書讀起來既生動又有趣。這本書既能科學地幫你普及有關親密關係的心理學知識，又能解答你在親密關係中的諸多疑問，希望每個人都能在閱讀後有所成長。──雅君（網路閱讀平台「十點讀書」主編） ◎每一種人格都是不一樣的風景，我們每個人都是「不一樣的煙火」，每一對戀人也都是獨特的存在。 當兩隻刺蝟相互靠近時，如何做到「親密有間」
，是每一對戀人都需要修習的功課。針對每一種人格類型，本書從案例展示、愛情藍圖、愛情寫真、愛上這隻刺蝟後的感覺、如何與他相處等角度展開敘述，有趣、有味、有料。──摘自前言〈人格決定你的愛情與婚姻〉
行為主義 電影進入發燒排行的影片
洛基最新一集!
話不多說，就讓我們進入最新的一集，
與前幾集不同，隨著輕快的流行音樂，我們來到了...一間酒吧。
我們看到穿著便服的TVA獵人C-20以及Sylvie(也就是洛基的女版變體)閒聊，
此時Sylvie突然問了一句:
「有幾個人在防衛時間守護者?」
我們這才發現事情不對勁，畫面一切換，看到真正的Sylvie利用魔法侵入C-20的腦袋，
最後終於問出找到時間守護者的方式:TVA總部的金色電梯。
這時再接到上一集的結尾，Sylvie的傳送門原來是直接回到TVA總部，
在爆揍了幾個時間衛士之後，洛基也跟著回到總部。
這時Sylvie還試圖迷惑洛基，想當然耳，徒勞無功。
於是，兩人暫時休戰，前往附近的小鎮尋找能夠重啟時間平板的電源。
不用懷疑，散步時間當然也是更多小倆口吵架的時機
“slow down” to "and don’t call me Variant”
其實這裡有個拍攝巧思，
洛基在此處稱Sylvie為「變體」，因為對於洛基來說，他自己是唯一正版，Sylvie則是山寨，
但是講完這句話之後，鏡頭馬上切到兩人的背面，
洛基穿著的TVA夾克上寫著...
變體。
無論是哪一個版本的洛基，其實都帶著極大的不安全感，
強調自己獨一無二的存在，卻沒辦法不透過別人的濾鏡來看待自己。
在我們的洛基指著Sylvie說是變體的同時，
自己卻也是B-15獵人所稱的"cosmic mistake"，一個脫軌離開了命運道路的宇宙錯誤
不過，他還沒有意會到的是，做為一個變體並不是件壞事
與其說洛基是個宇宙的錯誤，他更像是宇宙賦予的全新機會。
這裡我得先解釋一下Sylvie到底是什麼人，
但MCU中我們所見到的Sylvie，明顯就是洛基的變體，不是從什麼平行宇宙來的，
那麼，一定有人想問「那為什麼她會從男生變成女生?」
啊...這又可以回到我上一集提過的「跨性別寓言」了，
Sylvie在這裡就與洛基說她從小就成為了一個變體，受到TVA追捕。
所以她很有可能是還在非常年輕的時候，在實驗變形術的時候，
發現自己比較喜歡這樣女性的自我認同
當然也就脫離自己在「神聖時間線」的設定，為了維持自己想要的樣貌，從此被TVA追殺。
她在這裡還說
"That’s not my name anymore… I’m Sylvie now”
也更進一步證實這點。
之前也談過幾次，洛基的性別設定是「流動」的，在小說中也說自己無論身為男女都非常自在。
而...容我大膽地說，這就是這個影集用非常輕柔的手法談論性別認同，
畢竟，Sylvie就是在尋求對於自己最真實的故事，
TVA也就代表著不容改變的傳統價值，
一再要求「神聖的時間線不容牴觸」，就像在說「你這樣會造成社會混亂」「我要怎麼教小孩」，
或者是像洛基這樣沒那麼明顯的質疑，覺得她只不過是個改過名子的洛基而已。
“oh so you changed your name, brilliant”
就如社會否定那些突破框架的人為自己創造的新故事。
看來這寓言非常成功，
因為我目前為止還沒有看到那群美國白人肥宅Youtuber憤怒地用同樣的標題和縮圖，
作影片哭喊迪士尼愛政治正確的影片。
(真的是有一整群人都在做這件事，而且訂閱數還不少，千萬不要去找)
兩人走到了一棟小屋前，Sylvie直接把劍掏出來，一腳把門踹開，
卻直接被其中的老婦實質意義上的轟出去，
洛基笑了笑Sylvie的粗魯行為，換他上場，看到房裡的照片，
巧妙變形成為她的丈夫，卻遭到跟Sylvie同樣的下場。
從這一段我們可以明顯看出，Sylvie雖然是個洛基變體，但是兩人個性相差甚遠，
你甚至可以說她跟一開始的索爾比較相像，魯莽、強硬，沒有洛基的狡詐氣息與優雅詞藻。
就連她手持的大刀跟洛基的匕首也有這樣的對比。
而這應該也跟他們不同的成長背景有關，
像是Sylvie在這集另一個橋段有提到，她從一開始就知道自己是領養的了，也沒有什麼母親的回憶，
所以，在她那條時間線之中，她可能反而是比較受寵愛的那個孩子，
被奧丁暗中視為王位繼承人的第一人選，才養成了這種個性。
而她還有提到魔法是自學的，
代表她從小是受到戰士訓練，這點也可以從她跟TVA的打鬥看出來。
由此可推斷，那個時間線也許也出現了一個行徑跟個性跟我們熟知的洛基比較相像的索爾變體
說實在話，我還蠻想看到那個版本的索爾的。
兩人在對話中才得知所有人都已經跑去搭方舟，試圖離開這個星球。
要搭上方舟，就得先上火車，但是就跟所有末日電影演的一樣，
只有最有錢的人才買得到車票。
兩人偽裝成警衛和囚犯蒙混上車。
當然，坐好了之後，又恢復這影集招牌的坐著聊天橋段，
洛基表示自己的魔法是母親，芙麗嘉女王所教的，
他在談到母親的時候，大概是這幾集以來第一次真正軟化，
談到母親，洛基不再能繼續維持自己滿不在乎的面具，
因為芙麗嘉是唯一真正理解他的人，
當然，對於我們的變體洛基來說，他的母親還沒死，
但是在命運的道路上，芙麗嘉的死已經是注定的結果了，
而且還是被洛基自己害死。
在漫威的《洛基》小說之中，芙麗嘉這樣說過:
「我知道這是什麼感覺，我知道那種渴求，我知道它並不會消散，只會愈發壯大」
對於洛基來說，他一生幾乎都是活在他人的陰影之下，
不斷地向外尋求陽光，卻只看到陰影逐漸蔓延。
奧丁想要一個充滿力量、剛強的兒子，
不注重洛基能言善道的天賦，更是阻止他進一步跟母親學習"女人的"魔法，
因此，洛基的天分，就逐漸轉成一種防禦機制以及詭計，
他不停地惡作劇與謀略，就是因為所有人都將他視為異類。
不過，只有母親芙麗嘉能夠看破這個詭計
因為只有她願意拋開這些外來的框架，看見真正的洛基
洛基對於幻術會有如此高度的掌握，其實也反映著其他人看待他，以及他看待自己的態度，
對他來說，他這個人一向都是透過別人的反射呈現在世上，
就像社會學家查爾斯‧庫利提出的「鏡中自我」理論，
「我不是我以為的我，我也不是你以為的我，我是我以為你以為的我」
雖然說這本身並不是壞事，
鏡中自我其實不是一個負面現象，而是每個社會化的人都必經的過程。
但是洛基已經把這個過程如此內化，只能從別人的眼光斷定自己的價值。
在他的大半人生之中，洛基一直不是洛基，
而是索爾的弟弟、奧丁的兒子、勞菲的兒子、薩諾斯的手下，
在到了TVA之後，更看見命運直接指派給他最殘酷的身分:一個反派。
洛基一生注定不是自己故事的英雄。
我們的洛基雖然沒有親身經歷《黑暗世界》洛基所承受的創傷，
但是，透過時間劇院播放的影片，他依然獲得同樣的啟示:
他不能繼續扮演別人為他定義的角色，
因為那位能看見真正洛基的母親，已經走了，
如果他繼續扮演著這位反派，那就真的再沒有人能夠，或是願意理解他了。
“she was the kind of person you’d want to believe in you”
不知不覺之中，兩人就聊到了愛情
當然，做為一個穿越時間與空間的故事，怎麼能夠不提到愛呢?
自然而然地提到彼此的戀情，
Sylvie談到了他與一個郵差的遠距離戀愛，
該不會是...史丹李?
不是啦，應該只是一個敷衍洛基的故事。
也反問了洛基是不是跟某個公主...或是王子有情愫，
洛基回答"a bit of both actually”。
你以為我提到跟那本洛基小說中與一名地球男人的戀愛史，都只是我又在那邊腦補嗎?
不要太驚訝，身為混沌之神，為什麼要遵守世俗的規則?
進入過場畫面，切回火車後，Sylvie已經趴在桌上睡著了，
此時洛基卻大方地在車廂中央與眾人唱歌，還換回自己原本的衣服。
雖然洛基號稱自己是享樂主義，但是我們從沒看過如此陽光的洛基，
看來這個變體已經愈來愈脫離本體了。
而且，世界末日即將到來，當然是要慶祝一下的啊!
(去看上一集解析這個象徵)
在唱完之後，洛基豪邁地摔杯子，說:
“Another!”
這當然是在致敬索爾在《雷神索爾》第一集說的”Another!”
回到劇情上，洛基行為引人側目，
最終被車上的警察yeet出車窗，Sylvie也急忙跳車，畢竟時間平板還在洛基身上，
狼狽地起身之後，才發現平板已經壞了。
不過這也有可能是洛基的騙術，
在《雷神索爾》之中有看過他掏出冰霜巨人的武器，
所以他的東西應該不是藏在跟現實世界實際有接觸的地方，平板照理來說也不會碎裂成那樣，
他有可能只是想要從Sylvie身上得到更多資訊，才這樣騙她。
but hey, that’s just a theory, A TV THEORY
光就預告來看，他們應該是真的被困在這裡啦，只是這個劇讓我變得有點太神經兮兮。
洛基這時靈機一動，想到透過方舟逃命，
但是Sylvie說方舟在神聖時間線上無論如何都會被摧毀。
當然，洛基身為洛基，反答了一句:
“Never had us on it”
於是，兩人就帶著這最後的希望，趕往方舟，試圖劫船。
在路途中，沒錯，又是兩人心靈交談的時間囉~
Sylvie解釋了她心靈控制的原理，
說遇到比較頑強的人的時候，需要動用對方以前的記憶來製造場景，
此時也不經意地提到她得用C-20為TVA工作之前的記憶。
什麼? 在加入TVA以前?
TVA的組織與全體成員不都是時間管理員所憑空變出來的嗎?
洛基當然馬上停下來追問，
這才知道，原來TVA的員工全都是時間罪犯，
被抹除記憶成為拉到總部，而不是被時間守護者憑空創造。
所以，這就是為什麼上一集C-20會驚恐地說 "It’s real”
還說"I want to go home”，
當然，她指的家並不是TVA，而是地球，她原本只是個平凡的女子。
基本上，TVA是一個由罪犯兼奴隸掌管、運作的監獄
(Thor Ragnarok Grandmaster slave joke)
同時，這也能解釋Mobius為什麼那麼喜歡水上摩托車了，
他很有可能是來自90年代的加州衝浪男子，喜歡抽大麻，不停地說wow
等一下...這不就是Owen Wilson本人嗎?
所以，我們在第二集看到莫比斯不記得自己留下的水痕，
還有懷疑法官跟其他的分析師交情甚好，
可能都是因為他在辦案的過程不小心想起真正的過去，而再次被抹除記憶。
那麼，問題就來了，這一切的大陰謀是為了什麼?
為什麼「時間守護者」(如果時間守護者真的存在的話)要用鐵腕統治時間線?
為什麼要抓這麼多人來洗腦、奴化?
除了我上一部影片有提過的推論，
也就是時間守護者可能是因為人們先否決自己的自由意志，
兩手一攤接受命運宰割，才憑空而誕生的勢力以外，
這，當然很有可能跟漫威另一個薩諾斯等級的大反派，征服者康有關。
想想看，征服者康就是在各個時空亂竄，確保自己在唯一的時間線之中統治一切，
而在漫畫中協助他進行邪惡計畫的愛人是誰?
正是Renslayer，也就是這影集之中的法官，只有她號稱見過時間守護者，
而且又剛好坐在長得很像征服者康的雕像底下，
這是不是太明顯一點啦，我需要更困難的一點阿漫威!!
康很有可能就是透過她來維持整個TVA的秩序。
或者其實沒那麼複雜，Renslayer自己本身就是個大反派啦，
還記得在汪達幻視的時後所有人都不覺得阿嘉莎是真正的幕後黑手嗎?
華語教學APP之即時互動功能分析與應用研究
為了解決行為主義 電影 的問題，作者黃昱芬 這樣論述：
本研究透過交互設計理論，探討華語教學 APP 之即時互動功能，並結合學習理 論，延伸出課程設計之應用研究。所依據之「交互設計」理論，本運用於人機互動 (Human Computer Interaction)、使用者與 APP 之互動為主，但本研究同時融入線上 同步華語教學之教師帶領與學習者間之互動面向，探究如何使 APP 成為線上華語教 學有效互動、密集互動之良好媒介。基於此，分析華語教學 APP 本身所具有交互設計特質，成為關鍵基礎，而如何將 APP 本身的即時互動特質融入線上教學，則為具有實務價值的延伸。本研究結合量化 與質性分析之綜合研究方法，運用文獻分析、交互設計評估量表、調查研究、
問卷、訪談 等研究工具，完成對華語教學 APP 交互設計之評分分析檢核表，並做出基本分類。根據交互設計原則與學習理論，設計 APP 檢核表，提出華語教學 APP 結合遠距 華語教學課程之即時互動應用設計，得出以下結論:一、華語教學 APP 可分為九大類別，各具有不同的應用優勢。二、華語教師較常使用 Nearpod、Kahoot 以及 Quizlet，並認為使用 APP 能提高課堂專注度與互動性。三、華語教師可透過直觀操作、具象轉化、即時回饋、體驗感受、個人化輔助五個面向評估一款 APP 之即時互動效能。四、結合類型導向與即時互動效能評估，融入多種 APP 進行教學設計。
人物的解剖：跟好萊塢編劇教父學習角色研究的技藝，挖掘人物的四個自我，深究人性的課題，建立 渾然一體的人物角色宇宙
為了解決行為主義 電影 的問題，作者羅伯特．麥基 這樣論述：
故事就是人物，人物就是故事 ˙以《故事的解剖》暢銷全球25年，好萊塢編劇教父最新力作 ˙英國《衛報》讚譽：「亞理斯多德後最有影響力的故事理論家」 ˙2017年榮獲Final Draft編劇專業獎項Screenwriters Choice Awards之終身成就獎 ◆ 故事自身可能受限於時代意義而褪色， 能夠超越時空永存不朽的，是故事裡的人物。 羅伯特．麥基「故事學三部曲」最終章！ 繼暢銷全球25年的編劇聖經《故事的解剖》（Story, 1997）、對白寫作第一本指南《對白的解剖》（Dialogue, 2016）之後，全球公認的故事專家奉上「故事學三部曲
」最終章，教你如何為電影、電視影集和舞台劇、長篇或短篇小說，打造超越時空局限、永存人心的人物／角色！ ◆ 過去的角色塑造、人物設定教戰手冊為何無法幫到你？ 因為你需要的不只是方法、步驟， 因為你需要先從頭理解「好的故事人物」需要怎樣的作者，練就「頂尖創作者體質」。 ●故事創作者10大能力值：品味、知識、原創性、表演技巧、觀眾／讀者意識、精通形式、痛恨老套、道德想像力、最好的自我、認識自我 故事人物只要「活靈活現」就夠了嗎？ 不論是從故事發展出人物，抑或從人物發展出故事， 讓人物成功的關鍵，不能靠Step by Step的方法論， 而是需要與你的生命連動的
創作思考，從你自身開展出屬於全體人物的宇宙。 ●你筆下的人物不等於你，但會反映你的信念、價值觀、觀察力……從對自己的理解出發，推演出只屬於你的人性觀，讓主角與配角用他們的人生提出所有可能性，構成故事與人物的完整宇宙。 沒有研究，如何開發？！ 創作者該如何從記憶力、想像力出發，從何處學習，在哪裡行動？ 讓「故事學大師」麥基告訴你 什麼是真正的角色研究： 理解「由外而內」vs.「由內到外」的人物形塑方式， 從人物的對立面與衝突面，展現其層次與複雜性。 ‧‧‧ 「我對人性的所有理解，都來自於我自己。」——契訶夫（Anton Chekhov） 麥基：「人
物／角色，終究要在自身裡尋找。」 因為，所有傑出的人物塑造 皆始於自我認識，也終於自我認識。 繼故事、對白的創作解析之後，這一次，麥基要帶領你從根本去認識故事人物／角色的本質，再深入探究創作好角色的關鍵，比如： ◆人物的發想，是要先塑造外在條件再回頭打造內在核心，還是應該反過來？ ◆如何「進入」你的人物，挖掘他的「四個自我」，以他的眼睛去看、以他的耳朵去聽、以他的心智去思考、去體會他感受到的一切？ ◆當靈感來自現實世界或來自其他媒介（影視、小說），創作者如何將之轉換為值得深入琢磨的人物？ ◆怎麼透過人物塑造、人物本色、潛意識和顯意識之間的各種矛盾，打造出故事人物的
複雜度？ ◆創作者如何發展出自己的人性觀，打造個人獨創的人物與故事宇宙？ 故事是關於生命的隱喻，表達「存在」（being）的本質； 故事人物是關於人性的隱喻，展現「生成」（becoming）的本質 本書致力於深化故事創作者對人性、角色複雜性的洞察與認識，同時加強創作者鑑別、鑑賞經典人物／角色具有哪些特徵的能力。當創作者遇上靈感匱乏的低潮期或修本的撞牆期，這是唯一引導你從角色研究重新出發、整體性思考故事佈局的理論指引，引用影視、文學經典作品為範例佐證，幫助遭遇瓶頸的創作者在創作故事這一條孤獨又艱辛的旅途上，走出自己的路。 本書特色 ●PART 1：探討能啟發人物塑造的
元素，闡述能讓創作者發揮天賦、創造精彩人物的關鍵認知。 ●PART 2：從「由外而內」vs.「由內到外」的人物形塑方式，到人物的對立面與衝突面如何展現其層次與複雜性。 ●PART 3：從故事類型、主題、人物與讀者／觀眾之間的關係切入討論如何呈現人物。 ●PART 4：電影、影集和舞台劇作品、短篇小說各選出1部，分析故事中的人物關係，傳授設計卡司的原則和技巧。 ●最廣博的人性研究清單：包括經典電影與影集、舞台劇與音樂劇、小說與短篇故事
角色動畫中失智老人肢體語言之動作表演研究－以3D動畫短片《消逝的記憶》為例
為了解決行為主義 電影 的問題，作者陳禹清 這樣論述：
人類隨著年齡的增長，導致身體機能漸漸地老化，有些族群因為家族遺傳、或者藥物化療因素而罹患阿茲海默症，甚至青壯年也出現罹患阿茲海默症案例。本創作之角色動畫，以探討失智老人肢體語言研究其動作表演，將蒐集真人電影與動畫短片作為研究樣本，分析其一為失智老人肢體形式；分析其二為動畫角色於故事劇本角色設定與變化，透過實務創作的過程，從事動作表演研究。 進行製作角色動畫時，首先將創作過程分為四個階段執行，第一階段－前製階段分為：創作理念、故事劇本、美術設計；第二階段－製作階段分為：3D模型製作、材質貼圖、骨架、綁定、臉部表情、動作表演、分鏡設計；第三階段－動畫製作分為：設定關鍵動作、動態曲線的調整；
第四階段－後製階段分為：非擬真算圖、影像合成、配樂與音效。而肢體語言相關研究，介於第二階段與第三階段期間執行，以文本分析法進行作品分析，列出每一部影視作品，歸納其常用共同手法或特色，將研究結果應用於動作表演，再透過專家調查法的意見回饋，針對專家建議進行調整，作為動作表演的創作驗證。 最後完成一部角色動畫《消逝的記憶》，歷經研究過程與創作過程的驗證。藉由真人電影與動畫短片之分析，透過Autodesk Maya這套軟體進行主要創作，將失智老人肢體語言，應用於角色動畫中的動作表演。本創作之角色動畫，包含動畫正片、研究過程與創作過程，公開展示於「ARTOGO」架設的網路平台，將於2021年7月在網站
上提供閱覽，並於該年度陸續投稿國際影展比賽。