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肯特涼菸的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列問答集和懶人包總整理
肯特涼菸的問題，我們搜遍了碩博士論文和台灣出版的書籍，推薦AndyStewartMackay寫的 普普藝術，有故事：100個有梗怪咖&酷藝術，為什麼讀廣告、學設計、玩時尚、做藝術，一定要認識它? 和強尼．格林的 七日後都 可以從中找到所需的評價。
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這兩本書分別來自原點 和商周所出版 。
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普普藝術，有故事：100個有梗怪咖&酷藝術，為什麼讀廣告、學設計、玩時尚、做藝術，一定要認識它?
為了解決肯特涼菸 的問題，作者AndyStewartMackay 這樣論述：
為什麼讀廣告、學設計、 玩時尚、做藝術，一定要認識它？ 不只Andy Warhol，普普怪咖如雲 20世紀最吸睛、最多人知道的藝術運動 現代藝術第一課 讀過這本，就像看過一場精心策劃的超級大展 拼貼｜拍立得｜二創｜塗鴉｜獨立音樂｜龐克｜變裝 因他們發揚光大 第一本同時教會你── 賞析必看名作｜背後軼事＆時代影響｜認識今天仍愛玩的頂尖創意 漫威｜電視｜可口可樂｜廣告｜時尚｜電影｜香菸｜汽車｜迪士尼 都是藝術 普普藝術＝流行文化史 100個當代創意的經典傳奇，送到你眼前 ▌你不知道的普普藝術家故事 ▸杜象在七○年代起便熱衷用拍立得大玩變裝性別遊戲。他的最
後一件力作揭露偷窺快感，甚至預現六○年代廣為流行的色情作品，他毫無疑議是指引普普藝術的「真正燈塔」。 ▸李奇登斯坦七歲大的兒子指著迪士尼漫畫，故意激爸爸：「我打賭你一定畫不了那麼好！」接受兒子戰帖的李奇登斯坦，把唐老鴨化身為普普藝術的理想題材。 ▸紐約普普藝術的超級經紀人，格爾扎勒用B級片形容普普藝術的起源：「就像一部科幻片裡，彼此不認識的普普藝術家來自城市各個角落，從爛泥巴裡冒出，搖搖晃晃地往前走。」 ▸勞森伯格和瓊斯不只是成功的事業夥伴，他們為Tiffany做出廣受好評的櫥窗設計，兩人也是親密伴侶，但當年同性戀情（沃荷也不例外）足以讓他們坐牢，因此勞森伯格和瓊斯隱瞞
了六年的戀愛關係。 ▸當1964年的《生活》雜誌做了李奇登斯坦的國際專刊，封面斗大的問句寫道：「他是美國最糟糕的藝術家嗎？」比推銷員還更推銷員的李奇登斯坦，愛死了這句台詞。 ▸藝術家歐登柏格1961年自租、自宣傳、自賣，開店賣藝術品。商品都是他在店鋪後方的工作室裡完成的，一賣出就補上新貨，訂價十分親民，價格在20到500美元之間。 ▌普普藝術，別只知道安迪‧沃荷 關於普普藝術，你了解多少？有多少今天玩的二創，其實來自他們？有多少看似荒誕的言論，卻是我們今天生活的現實？有多少軼事＆icon，仍是每一代音樂界、設計圈和藝術界喜好者的必備常識？你看得懂普普藝術嗎？賈斯培的
美國國旗有何諷刺？李奇登斯坦只是單純複製漫畫？安迪‧沃荷的瑪麗蓮夢露版畫，原來藏了深刻暗喻？ 普普藝術玩世不恭，從1950年代在倫敦出現，熱潮持續至今，從視覺文化、街頭藝術到時尚，從出版、廣告到電影。普普藝術家是第一群完全融入廣告語言的藝術家，熱愛消費文化，普普藝術家發明了一套藝術新定義，把經手的東西都變成搶手形象，從濃湯罐頭到漫畫不一而足。他們宣稱人人都可以成為藝術家，任何東西都能成為藝術。《普普藝術，有故事》由泰德現代館、MoMA和威尼斯古根漢美術館的藝術文化講師撰寫，說了100個有梗的關鍵故事＆經典傳奇，推崇他們創造力的多樣性──包括從倫敦到洛杉磯，從布雷克到對巴斯奇亞的戀物崇拜
，更少不了沃荷的工廠。 ▌越嘲諷，流行文化越愛他們 早在1956年4月，美國的諷剌雜誌《瘋狂》就惡搞了萬寶路香菸在1954年以粗獷的牛仔風格重新打造出極為轟動的品牌形象。萬寶路是數以百萬計抽菸者的愛菸，香菸跟它獨樹一格的品牌塑造方式，毫無例外地被吸納為普普藝術的代表意象。例如普普藝術家湯姆．衛塞爾曼在六○年代後期創作的一系列《嘴唇》畫，後來發展為《吸煙者》系列。這些畫中微開的雙唇叼著香菸，嘴唇塗著鮮紅口紅──直指性聯想。正如廣告界所通曉的事實，有性，就好賣。 幾位普普藝術家被德國車廠BMW收攬為獨家「藝術車」系列的彩繪設計師。羅伊．李奇登斯坦最早受邀。大衛．霍克尼在1995
年的設計，看起來像是混合特立獨行的立體主義畫家費爾南．雷捷（Fernand Léger）的抽象畫和他自己較具象、也較可親的約克郡風景。普普藝術在還沒被藝評家正式界定之前，就已經以商業藝術的形式存在了。即使到了八○年代，沃荷仍然聲稱：「我仍然是一個商業藝術家。我一直都是商業藝術家。」 ▌還有什麼比拍立得更普普 遠在iPhone發明之前，安迪．沃荷就知道如何捕捉酷炫。1958年他買了第一台拍立得相機，也很快就以拍攝當時的文化要角，體壇人物、上流社會人物而馳名。很難說出從六○年代末、七○和八○年代有哪個名人沒被沃荷拍過的。他的拍立得快照充分捕捉了現代名流的魅力。沃荷的普普相機也許想變成，
如他本人曾說過的名言：「我想變成一台機器。」被拍者的臉被閃光燈的強光照得慘白，但是在他們眼中、沃荷，這位普普「首席偷窺狂」真正補捉到的──是成名的力量和脆弱性。 拍立得相機於1948年在市場推出，它用合理的價錢，在一分鐘之內即完成照片拍攝和沖洗。即刻擁有，還有什麼比拍立得影像更普普？很快，拍立得就成為沃荷的代名詞。他拍攝的名人情侶包括米克．傑格及約翰．藍儂夫婦；作家和藝術家有威廉．柏洛茲（William S. Burroughs），約瑟夫．波依斯（Joseph Beuys）和羅柏．梅普索普（Robert Mapplethorpe）；歌手有黛比哈利，戴安娜羅斯，服裝設計師聖羅蘭、凡賽斯，
當然也少不了法拉佛西，葛莉絲瓊斯，阿諾史瓦辛格，拳王阿里，和瓊考林斯。此外還有一些不像沃荷會拍的對象但卻出現的，包括美國總統吉米．卡特，和伊朗最後一位皇后法拉．黛巴．巴勒維。 ▌普普之王 or 之神？ 1957年，正處於個人生涯和藝術轉型的關口、29歲的商業插畫家安德魯．沃荷拉（Andrew Warhola）──不久就成為家喻戶曉的安迪．沃荷──做了鼻樑矯正術，治療鼻子上的皮膚傷，雖然這項決定毫無疑問是出於讓自己的臉部線條更漂亮的渴望。沃荷拉從來就不喜歡他的鼻子，他在1940年代晚期的學生畫作《挖鼻孔的人》，已充分暗示鼻子的大小和形狀帶給他的焦慮。就像夢露看到自己不喜歡的照片會把臉
塗掉，沃荷更絕，甚至還修改護照上照片，用一枝鋼筆把鼻子收窄，降低髮線。從藝術上來講，沃荷一直著迷於美麗與痛苦、以及變形間的牽連。1960至1962年間，他從《國家詢問報》上刊登的鼻子整型廣告獲得靈感，創作了一系列名為《之前與之後》的圖像。沃荷當時被同事喚作「邋遢安迪」（Raggedy Andy），對自己的鼻子整型成果不滿意，很快便開始有意識塑造自己的公眾人物經典形象，這個形象跟黑框眼鏡，白金色假髮，和寬鬆的衣服密切相連，再加上故作姿態的防衛式言詞、單音節的說話音調。 沃荷故作挑釁地宣稱：「我愛好萊塢……每個人都被雕塑過。我想成為被雕塑的人。」沃荷作為美國神話代表人物──從一個勉強稱得上
的「正常」人，變為極度突出──他本身就是一個觀察者，躲在一張面具之後，這張面具成了他最偉大的創作，很快，也變成了普普藝術的同義詞。 ▌三大巨星聯手，締造超級能見度 紐約馳名百貨公司「邦維．泰勒」曾在三○年代請來馬格利特和達利等藝術家的作品來裝飾櫥窗。1951年，百貨顧用了兩位新人設計師來負責櫥窗：23歲的插畫家安迪．沃荷和26歲的美術系學生羅伯特．勞森伯格。三年後，從韓戰退役的軍人賈斯培．瓊斯加入他們的櫥窗團隊，沒過多久，瓊斯就變成勞森伯格的浪漫情人。 勞森伯格和瓊斯成為成功的商業合作夥伴，為Tiffany & Co.等公司做出新穎且廣受好評的櫥窗設計。他們創立客製
化的廣告佈展公司。沃荷沒有傳統的英俊，見光死的生活方式也讓他陷入焦慮，加上對自己身體的不自在讓問題變得更加嚴重，他用刻薄言論挖苦別人好自我防衛。不過沃荷顯然很尊重勞森伯格，他在1962年創作的一系列傳記式絹印肖像畫，把勞森伯格題名為《現在讓我們讚揚名人》。在三人共事的十年間，二十世紀最重要的藝術家聯手合作，締造了非凡的成就。 ▌文化輸出，賣一個美國夢 「美國夢」由歷史學家詹姆斯．特魯斯洛．亞當斯在大蕭條時期創造的，意圖傳達一種理想的願景，即「每個人都應該過更美好，更富足，更圓滿的生活」。普普藝術，正是這種想法的一種親民的、大眾市場的表達方式。1940和1950年代反覆出現的消費主題
──獨棟的社區住宅、大型廣告牌、加工食品、「白色家電」（電冰箱、洗衣機、烤箱等），以及新美國夢最嚮往的汽車──都是普普藝術的核心意象。安迪．沃荷等藝術家把這種標準化的大量生產視為正面的發展。對他來說，甚至喝可口可樂──從好萊塢明星和工廠工人都喜歡──是一種儀式性的國民「權利」，一種日常體驗的平等，有史以來獨一無二的成就。他宣稱：「只要一想到普普，你就不會再用同一套眼光來看美國了。」 ▌看普普藝術家漢彌爾頓，如何點評普普藝術： 熱門（為大眾所設計）Popular (designed for a mass audience), 瞬間（短期解決方案）Transient (short
term solution), 可有可無（容易被遺忘）Expendable (easily forgotten), 低成本 Low cost, 大量生產 Mass produced, 年輕（針對年輕人的）Young (aimed at youth), 機智 Witty, 性感 Sexy, 有花招的 Gimmicky, 魅惑人心的 Glamorous, 能賺大錢的 Big business
七日後
為了解決肯特涼菸 的問題，作者強尼．格林 這樣論述：
只剩七天可活。 我只想知道 自己身上還剩下多少人性。 我名叫彼得．克朗。 我不是好人，儘管我救了一個小女孩。 我不是壞人，雖然我肆無忌憚地隨機殺人。 是的，我的人生脫軌了，我是上帝遺忘的罪人，我想讓世人明白我對他們的憎恨，在這世上留下屬於我的印記…… 對不起，我離題了， 在這最後的七天裡， 我將與他一起讓報紙的頭條決定我的命運， 踏上屬於我自己的地獄之旅。 宛如杜斯妥也夫斯基（Fyodor Dostoevsky）的《地下室手記》（Notes from Underground）加上帕拉尼克（Chuck Palahniuk）的《鬥陣俱樂部》（Fight Club）
與艾利斯（Bret Easton Ellis）的《美國殺人魔》（American Psycho），這本像暴風襲來的猛烈小說絕對不容錯過！ 英國《Arena》雜誌 2007 年最佳初試啼聲之作 英國《Dazed & Confused》雜誌選書 作者簡介 強尼．格林（Jonny Glynn） 英國作家及演員，皇家莎士比亞劇團成員。《七日後》為他的第一本小說，目前正著手進行第二本小說，此外也創作劇本。 野蠻、風格化的文體……格林是諷刺喜劇的天才，文筆充滿活力與衝勁。——《Metro》 格林完美地將辛辣的評論融合在華麗的敘事中……寫作技巧令人震撼……是個絕對必須注目的作家。——《Ti
me Out》 譯者簡介 賴肇欣 台灣大學外文系畢業。台北人。 星期三 我不知道自己昨晚是何時到家的。也許是風在一陣迷霧中把我吹了回家。當我沿著埃賽克斯路艱難地走回家時，一份悲涼的孤寂感猶如骨鯁在喉，我破碎的情感無以宣洩。紅燈旋轉著將綠轉為橘轉為藍，在小水潭裡和玻璃裡失去了顏色又染上血色。沿著波士塘路走，一腳前一腳後，街燈逐漸黯淡，街頭空無一人，游移的、緩慢的、沉重的步伐從深夜到黎明，我沉默不語，踽踽獨行。介於今明兩天之際的這不招搖、不顯眼的中間時刻，夾在中間的這緩慢而凍結的幾個小時，對於那些步履蹣跚地走在回家路上的醉漢來說是種說不出的慰藉。 我走進家門，幫自己泡了一杯伯爵
茶，捲了一根大麻菸，一根濃到足以薰倒毛茸茸的猛瑪巨象的大麻菸，然後躺在床上，陷入某種麻木、抽離、半意識的昏迷狀態，抽搐著，緊繃著，磨著牙。神智不清時不斷湧現、宛如遭到突襲的那種感覺。我的臉、我的肋骨、我的腿全都疼痛不已，哀叫連連，試圖尋求某種舒緩之道。最後我終於找到一種姿勢，可以讓自己不至於痛到昏了過去，但隨之而來的卻是噩夢連連。奇妙的多重異想世界，彼此交纏，充滿了黑暗扭曲的能量。夢魘侵襲我的潛意識，在夜深人靜的時刻闖入我、玩弄我。永無止境的，是漫長卑微的人生。 我夢見一個名叫彼得‧克朗的男人，可是那並不是彼得‧克朗，那是另一個人。他蓄著一頭金髮，為肯特郡社會服務署工作。他站在我的房間裡
看著我睡覺。他全身赤裸，只有左乳頭處一個血淋淋的結痂上釘著一塊綠色塑膠名牌。他靠近我，俯身在我的耳邊低語。我想不起來他說了些什麼。接著我醒了，我站在過道上。我可以聞到濕氣。熟悉的濕氣。他出現了，盯著我，我盯著他，動作一模一樣。他伸出手，給了我兩個錢幣──是兩個金幣。他讓錢幣掉落在我手上，然後，像魔術師一樣露出一抹微笑。我注視著錢幣，看見它們正在熔化，濃郁的黑巧克力從它們上面流了出來，黏答答地在我的指間牽絲。我看看他，他搖搖頭。我再回頭看錢幣，它們已經消失了。我的手上覆蓋著深色的血塊。薇樂麗和艾瑪平躺在地板上。有什麼地方不對勁。她們身穿比基尼，輕聲說話著，咯咯笑著，計畫著。我回頭看那個男人，可是
他的臉已經變成另一張臉──不是我的臉──他笑著給我看一把刀。一把美工刀，造型像條魚，有著綠黃兩色的握柄。他拿給艾瑪一個水桶和一把鏟子，她笑著接了過去。水桶是藍色的。他在她耳邊低語，我聽不見他說了些什麼，接著他就切開了她的喉嚨。滿地都是報紙。整個地板到處都是各種腥羶聳動的頭條標題，而艾瑪和薇樂麗，被肢解了。她們被鋸下來的殘肢與碎塊凌亂地散列在地上──不過大致上是做這樣的排列組合，一顆頭，一隻腳板，一條臂膀，一條腿，一副軀幹，一隻手，等等……我抱著艾瑪的水桶，裡面是滿滿的白砂糖。我開始把砂糖灑落在地板上。我知道我必須這麼做，可是我不知道原因是什麼。 「記得這個畫面嗎？」他突然咆哮。然後我就醒
了。我的門鈴在響。 我的臉上有一層乾硬的血塊，而且還黏在枕頭上。結痂、瘀青以及毆痕，青的黃的紫的，拳拳入骨，遍體鱗傷。我的左眼腫得老高，我的嘴唇撕裂，血污而腫脹。繆卡看起來一副嚇壞的模樣。很合理的反應，我看起來像個怪物，不折不扣的怪物。可憐的女孩。我一句話都沒說，我不知道該說些什麼，我只是把門打開，盯著她。她也一句話都沒說，可是我彷彿已經在她的緘默中聽見了她的千言萬語，她甚至連問都沒問我覺得好不好，她只是執起我的臂膀，慢慢攙著我走回前廳裡，扶我坐下。很詭異、很不尋常的狀況，可是我的直覺告訴我，跟繆卡在一塊兒是安全的。她保持中立，不偏不倚，至少看起來如此，而且年輕，不過我離題了。她走進廚房
，回來的時候手裡拿著一碗溫水還有一條乾毛巾。她在我旁邊跪下來照料我的傷口，把毛巾蘸到水裡然後點點我，擦拭我。我們都沒有說話，我任她繼續她的工作，我閉上眼，試著什麼都不去想。這種感覺很好──溫熱的、濕潤的感覺，讓我平靜下來。當她完成的時候，她陪著我坐了一會兒，默默地，靜靜地，表達著她的困惑和關心，像一般人會做的那樣。接著她說：「那麼，我現在開始打掃。」 我點點頭，慢慢走回臥室，我覺得自己很虛弱。這是怪誕的一章。怪誕的另一章。 我躲在我的毛毯下，羞愧難當地寫著這玩意兒。一種濕濡受挫的自憐自傷溫暖了我。他躲在衣櫃的外套後面。他以為我沒看到他，可是我當然看見了，這個笨蛋。飲酒作樂的夜晚之後
他總是很安靜。