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這兩本書分別來自大風文創 和天下雜誌所出版 。

國立臺灣藝術大學 視覺傳達設計學系 陳郁佳所指導 郭念慈的 在新媒體時代探討華語流行音樂之視覺設計策略研究 (2017),提出周杰倫歌詞文案關鍵因素是什麼,來自於華語流行音樂、視覺設計、新媒體、設計策略。

而第二篇論文國立交通大學 客家文化學院客家社會與文化碩士在職專班 許維德所指導 黃美池的 黑衣墨鏡下的原生情感與認同抉擇:論羅大佑的專業認同與國族/族群認同 (2009),提出因為有 羅大佑、專業認同、國族/族群認同、生命史的重點而找出了 周杰倫歌詞文案的解答。

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接下來讓我們看這些論文和書籍都說些什麼吧:

除了周杰倫歌詞文案,大家也想知道這些:

我愛NU’EST:締造逆襲神話的奇蹟男團

為了解決周杰倫歌詞文案的問題,作者MissBanana 這樣論述:

選秀重生,苦盡甘來! 奇蹟男團NU'EST大勢回歸, 人氣爆棚逆轉勝     NU'EST出道於2012年3月15日,團名有著「創立新型態風格音樂」的深層涵意,為Pledis娛樂繼成功打造女團After School後首度推出的男團,由韓國成員JR、白虎、旼炫、REN,以及美國成員ARON所組成。     NU'EST亮眼的外型和唱跳實力,加上歌曲話題特殊,很快在當年新人團體中脫穎而出。一鳴驚人的出道曲〈FACE〉以青少年角度,反映校園暴力與霸凌等社會問題,其MV更累積觀看次數超過一億次。後來卻因進軍海外未能兼顧韓國市場,開始陷入低潮期,甚至一度瀕臨解散。     直到2017年,四名成員

參與韓國選秀節目《PRODUCE 101第二季》,以「砍掉重練」的心態,放下身段,重新當練習生,奮力一搏!出色的表現讓大眾再次看見NU'EST的魅力,人氣火速飆升,歌曲逆襲各大排行榜,聲勢高漲,終於在2019年2月全員合體發光發熱,以完整體正式在歌壇二次出擊,拿下各種冠軍,正式成為橫掃一位的大勢偶像。     本書完整收錄NU'EST出道以來的心路歷程,以及各個成員的超凡魅力。看團魂滿滿的NU'EST如何手牽手、肩並肩,以永不放棄的信念,勇敢追夢,終於走在花路上!所有不容錯過的精采內容通通都在這裡,邀你一同感受NU'EST的逆行奇蹟!   本書特色     ◎逆行奇蹟!NU'EST成長軌跡  

 ◎完整揭密!五位成員帥萌魅力   ◎非看不可!NU’EST年度大事記   ◎粉絲專屬!NU’EST隨堂測驗

在新媒體時代探討華語流行音樂之視覺設計策略研究

為了解決周杰倫歌詞文案的問題,作者郭念慈 這樣論述:

流行音樂的生產與消費隨著科技演進而改變,產業的數位化使數位音樂與現場展演成為新媒體時代下音樂市場的主要獲利來源,且搭配新媒體的應用出現更多可能性。在此背景下,長久以來做為華語流行音樂重要創製中心的台灣,未來亦將面臨更多的變化與挑戰。如同其他消費性商品,音樂產業也需透過視覺設計來達成企宣目的,而相關視覺呈現也因新媒體的特性變得更加靈活。本研究集中探討華語流行音樂在新媒體時代之設計策略,首先實施質化之深度訪談調查,由業者與設計者視點了解音樂商品之企劃策略和設計流程。訪談調查結果顯示,流行音樂雖以聽覺為主,視覺卻具相當重要性。而目前的設計策略與流程與企業識別系統設計(CIS)概念非常類似。即流行音

樂商品須先定位歌手形象與音樂曲風等理念識別(MI),再進入視覺識別(VI)的設計製作與行為識別(BI)之宣傳安排。接著,向一般消費大眾實施量化之視覺意象評價調查,藉此掌握較易受大眾喜愛之華語流行音樂的視覺意象。評價調查結果顯示,消費者在接觸音樂之方式及平均音樂消費投入以「手機」和「串流服務」占比最高;而影響音樂的視覺意象以歌手形象最明顯;當設計具備「流行的」、「獨特的」、「國際的」等意象時,可提高消費者的喜好程度。最後綜合以上調查結果得知,在新媒體時代,無論實體專輯、數位音樂、音樂影像、現場展演等方面,將音樂視覺化的多感知呈現方式,配合適當的軟硬體及新型成像技術將有更多創新的可能性。然而,無論

技術如何發展,歌手形象與音樂內容依然是最吸引消費者的部分,未來華語流行音樂之設計策略與方向,將是配合音樂文本與歌手調性發展,並加上時代流行的、創新獨特的、國際性的視覺感知所引發情感共鳴之設計。

我,作詞家-陳樂融與14位詞人的創意叛逆

為了解決周杰倫歌詞文案的問題,作者陳樂融 這樣論述:

這是你第一次,也很可能是最後一次看見台灣當代重量級作詞家的生命對話   孤單的歌、快樂的歌、失戀落淚的歌、教我們怎麼去愛的歌……   熟悉的旋律伴著我們走過人生歲月,有些歌一旦起了頭,你就可以自動接著唱下去-   原來,歌詞的意義可以這麼深刻!   陳樂融深入十四位台灣當代作詞家的創作生命,為華語流行音樂寫下跨時代的生命對話,這絕對是一個難能可貴的機會,你可以觸碰時尚音樂背後最可貴的價值。   奉獻、塵緣、台北的天空、聽海、愛上一個不回家的人、有多少愛可以重來、瀟灑走一回、原來你什麼都不要、天黑黑、我願意、花心、如果雲知道、用心良苦、青花瓷……   離開歌手,走下舞台  這些紅遍華人世界暢

銷名曲的背後  藏著一個又一個真誠、熱烈、時而飛揚、時而愁悒的生命   作詞—文字「精緻工藝」的表現  作者得將滿滿的情感與思維  納入百字上下的框框  切磋、琢磨、百轉千迴……然後找到出路   憑藉一股「自律」和「自負」  外加幾分孤傲、黠慧和創意  十四位本土作詞家穿梭旋律和文字兩端  在大眾心靈與市場定位間反覆叩問  呼風喚雨華語流行歌壇數十個年頭   多元跨界才子陳樂融  在出入音樂、藝文、媒體、行銷各領域後  以「作詞家V.S.作詞家」的高度、深度與廣度  首次為近三十年來華語詞壇的中流砥柱  留下第一人稱的訪談紀實   這是你的第一次,也希望不是最後一次  聽見「點亮星空的文字大師

」的絕妙心法  台灣當代重量級作詞家惺惺相惜的生命對話 14位作詞家v.s.代表作 楊立德  愛人(鄧麗君)、你看你看月亮的臉(孟庭葦)、他不愛我(莫文蔚) 娃娃(陳玉貞)  明天你要嫁給我(陶(吉吉))、一翦梅(費玉清)、張學友(想和你去吹吹風) 陳克華  台北的天空(王芷蕾)、塵緣(蘇芮)、齊豫(九月的高跟鞋) 林秋離  謝謝你的愛(劉德華)、聽海(張惠妹)、天黑(阿杜) 丁曉雯  青蘋果樂園(小虎隊)、祝福(張學友)、愛上一個不回家的人(林憶蓮) 何厚華  愛火(孫耀威)、有多少愛可以重來(迪克牛仔)、容易受傷的女人(鄺美雲) 陳樂融  天天想你(張雨生)、至理名言(鄭秀文)、瀟灑走一回

(葉蒨文) 鄔裕康  原來你什麼都不要(張惠妹)、親愛的你怎麼不在身邊(江美琪)、忠孝東路走九遍(動力火車) 廖瑩如  脫掉(杜德偉)、Honey(王心凌)、作戰(孫燕姿) 姚謙  只有為你(瘐澄慶)、公轉自轉(王力宏)、我願意(王菲) 厲曼婷  花心(周華健)、誓言(徐懷鈺)、一輩子失去你(張國榮) 許常德  如果雲知道(許茹芸)、鴨子(蘇慧倫)、真愛(張學友) 十一郎  猜心(萬芳)、用心良苦(張宇)、囚鳥(彭羚) 方文山  熱帶雨林(S.H.E.)、布拉格廣場(蔡依林)、青花瓷(周杰倫) 作者簡介 陳樂融   被稱為「集創意、書寫、主持、行銷、夢想於一身的新時代文化人」,歷任天下雜誌、飛

碟唱片、華納音樂、飛碟電台、我要音樂台、銀河網路、元氣娛樂等主管,現為鷗業新媒體首席創意長,並兼作詞家、作家、主持人、評審、編劇、講師和行銷顧問等多重身份。   1986年進入流行樂壇,為80-90年代華語歌壇知名作詞家及唱片企畫人,企畫包裝過包括王傑、張雨生、小虎隊等數百位流行藝人及專輯,發表「瀟灑走一回」、「感恩的心」、「再回首」、「是否我真的一無所有」等數百首膾炙人口詞作。   1989年出版第一本書《日安.我的愛》即躍登全國暢銷榜,1994年迄今參與十多齣大型中文音樂劇編劇填詞及影視編劇工作,為台灣主流作詞家與藝文界和影視界合作第一人。   陳樂融歷經大眾文化界創作、策劃、管理、傳播、

評論及著作權各領域,除致力創作,也積極參與公眾事務,曾連續舉辦四屆全球網路詞曲創作大賽,鼓勵優良創作,也受邀擔任金曲獎、金馬獎、金鐘獎等各大獎項評審。現任中華音樂人交流協會理事、中華音樂著作權協會董事。   他的腳步仍在持續著!   更多訊息請上「陳樂融自選輯」fc.ktchiu.com

黑衣墨鏡下的原生情感與認同抉擇:論羅大佑的專業認同與國族/族群認同

為了解決周杰倫歌詞文案的問題,作者黃美池 這樣論述:

本研究主要是透過對羅大佑生命史的分析,探索他專業認同與國族∕族群認同發展的過程及狀態。一方面理解一個受過醫學專業訓練的準醫師,為什麼在面臨人生最重要的就業選擇及生涯規劃時,無法對醫師專業身分產生認同,反而專心在原本應該只是業餘玩票性質的流行音樂創作工作。另一方面也探討一個客家人與福佬人的綜合體、一個道道地地的本省人,為什麼會如此堅定地建立起個人對於中國國族主義的認同?他的認同發展是如何形成的?在不同階段的發展過程中,其專業認同以及國族/族群認同的形成基礎是什麼,影響其認同形成的原因有哪些? 本研究將羅大佑的生命史分成四個階段分析:(1)童年與青少年時期(1954-1971)、(

2)音樂初放光芒時期(1972-1985)、(3)音樂專業時期(1986-1999)、(4)音樂政治時期(2000-2009)。就專業認同的部分而言,羅大佑在音樂初放光芒時期受困在醫學與音樂的掙扎中,面臨人生道路的重要選擇。這樣的不確定感,終於在音樂專業時期有了決定性的突破,羅大佑在這個時期捨棄醫師專業身分,堅定地擁抱音樂工作,完成他的音樂專業認同,展開他做為一個作曲家的身分認同,並於音樂政治時期朝向舞台音樂劇的作曲家邁進。 至於羅大佑各階段的國族認同狀態,不論是童年與青少年時期(1954-1971)的「國民黨版的中國認同」、或是音樂初放光芒時期(1972-1985)的「反國民黨威權體制

的中國認同」、音樂專業時期(1986-1999)的「文化中國版的中國認同」、以及音樂政治時期(2000-2009)「反台獨的中國認同」,雖然沒有出現轉折性的改變,他的中國認同始終如一,但是因為各階段用以對照「我群」的「他群」是有所不同的,也因此形成羅大佑各階段「中國認同」強度上的差異,呈現了 「我群」之所以彰顯,其實是源於「他群」所刺激的實例證明。羅大佑的國族認同觀在台灣統獨爭議及國族認同分歧的架構脈絡下,反應了台灣中國國族主義之國族認同型態及價值。而他的族群認同發展狀態,雖然身為客家人與福佬人的綜合體,童年與青少年時期以及音樂初放光芒時期抱持著內在客家、外在福佬的雙重認同,但是為了抵抗福佬強

勢的「台灣民族主義」,逐漸以「我是客家人」的宣稱,將自己的族群認同與中國國族認同相互結合,並在音樂政治時期形成了自然平實的客家族群身分認同。