人像攝影比賽的問題，透過圖書和論文來找解法和答案更準確安心。 我們找到下列問答集和懶人包總整理

不止性感：唯美人像攝影技法與賞析

為了解決人像攝影比賽的問題，作者李俊傑 這樣論述：

本書是由獲得過多個人像攝影大獎的著名攝影師Dicky（李俊傑）編寫，他把自己13年的拍攝人像的精選作品及經驗，以實例方式展示在這本書里面，作品風格唯美性感。拍攝主題場景十分豐富、包括有海邊、深林、室內、影棚等等。同時作品出境的藝人、模特也超過50名，都是女神級別的美女，還有10多名世界各地的外模。本書在各個不同的拍攝場景和主題的照片后加插一些拍攝技巧上的說明和指引。本書適合任何喜歡看女神寫真及人像攝影愛好者觀看。李俊傑（dicky）介紹： 2005年及2006年POCO攝影網評選為「中國十佳人像攝影師」2006年擔任《責任中國攝影大賽》評委2006年擔任南方新絲路攝影大賽評委2008年獲首屆佳

能杯中國人像攝影比賽佳作獎2010年獲POCO全國優秀商業攝影師2010年獲2010年度全球攝影師大賽時尚類優秀獎2011年編著《DSLR人像攝影實戰寶典》2012年為香港著名藝人傅穎拍攝寫真集並於同年發售2011年開始涉足影視行業，至今導演和拍攝了超過30首歌曲MV、多個商業廣告及多部微電影2012年開辦攝影班並獲邀為梅賽德斯奔馳及三星擔任攝影講師2012年獲廣東攝影潮人大獎2015年獲攝影新勢力商業攝影師大獎作品多次登於《人像攝影》、《今日人像》、《攝影之友》等各大攝影雜志及時尚雜志接受過太平洋電腦網、大娛報、南方衛視台、《今日人像》、音樂之聲、3G門戶網等多個媒體專訪

人像攝影比賽進入發燒排行的影片

肖像與情緒之間-李宜庭創作論述

為了解決人像攝影比賽的問題，作者李宜庭 這樣論述：

摘要本篇論文創作是以筆者2019年至2021年間的創作為核心主軸探索，彙整了思想脈絡、情感分析心理學與技巧的形式探討。論述了筆者的「創作背景與動機」及「創作研究之目的」，這部分集結筆者個人成長生活中的生命經驗與體悟，以第三人稱視角的觀看手法，將寫實中的圖騰拆解成具有形象「符號」圖像，探討人與物件心理學上的依戀情感寄託。旨在討論有關情緒心理學的相關理論，透過觀察人的舉止動機有較深的理解，以個人研究為對象，增進對人的了解，說明情緒心理是人們生活環境、人際溝通中不可缺少的重要因素。解析2019至2021年間的創作理念與思維之表述，概括心理學與肢體語言作為分析，且不侷限於心理學的觀點，強調「形而上」

學問之問題探討在創作中的可能性，包含創作表現形式與媒材技法筆者創作之脈絡，融合攝影視角分析、選擇創作媒材的形式、應用方法與創作作品表現內涵，實踐條理脈絡之結果。本論文分為四章系列創作，精闢論述作品解析創作本質特色，整理出【情緒記憶】系列、【Blue Disk】系列、【灰色性格】系列、【小白的依戀情節】系列透過思辯能力與觀點，表達出過程中的脈絡，並可銜接《寫實藝術》與《表現主義》的範疇，形成在抽象與意象之間的表現空間，統整思辯過程中的思維脈絡，對客體所持反思和抽象、具象的廣義態度。   關鍵字：肖像、藍晒、憂鬱、肢體語言、依戀、負面情緒。

菩提道影：高源彬攝影作品集

為了解決人像攝影比賽的問題，作者高源彬 這樣論述：

作者簡介 高源彬 學歷國立中興大學生科碩士中山醫學大學醫技學士 榮銜中華藝術家攝影學會高級會士/監事台灣攝影學會博學會士/國際沙龍委員會自然組主席台北攝影學會博學會士桃園縣攝影學會博學會士桃園縣攝影藝術協會榮譽博學會士桃園縣攝影藝術協會理事長(第三屆) 獲獎2005年 ~ 2010年連續六年榮獲 全國攝影團體聯展 首獎2005年 桃源美展攝影類 入選獎2006年 亞洲攝影獎 入選獎2006年 台灣省美展 入選2006年 全國攝影團體聯誼人像攝影比賽 金牌2007年 台灣影展彩色組 銀牌2007年 桃源美展攝影類 入選獎2008年 大墩美展攝影類 入選獎2008年 台灣影展 彩色組 金牌20

09年 台北國際攝影沙龍藝術組 金牌2009年 FIAP BR 國際攝影藝術聯盟 藍帶獎2010年 台北攝影獎 優選獎2010年 大墩美展攝影類 入選

光影的畫意與寫實—以民國時期的華社與黑白影社為例

為了解決人像攝影比賽的問題，作者冷庭蓁 這樣論述：

攝影術於1839年發明問世，不久後便因戰爭和貿易的關係傳入中國，然而中國不像西方很快地開始探討關於攝影的藝術性，而是經歷了一段磨合、學習與接受的過程。在中國的美術攝影直到1919年北京光社（簡稱光社）的成立後才有系統性的研究美術攝影，但後來光社因政治因素導致成員南下，社團活動逐漸停擺，促使研究美術攝影的重心轉往上海發展。當時的上海充滿著各式新穎的事物，攝影器材十分充足，然而專門的攝影社團與雜誌仍然不多，使業餘的攝影家們齊聚一堂，創立新的攝影社團。1928年中華攝影學社（簡稱華社）與1930年黑白影社的成立，為美術攝影帶來了新的活力，兩個攝影社團活動時間相近，皆有出版雜誌和舉辦展覽，在當時具有

指標性和影響力。因此本文將著重兩個社團的背景、活動和作品風格來分析當時美術攝影的美學風格和創作理念。本論文將分三章論述，第一章先梳理華社與黑白影社成立之前攝影的歷史脈絡，並探討光社對美術攝影的影響和當時上海美術攝影的發展情況。第二章與第三章分別聚焦在華社與黑白影社的創立、宗旨和成員等背景，了解其社團的運作模式，並分析其出版刊物的作品風格，透過兩社的參照與對比探究美術攝影在傳統畫意與現代寫實之間的選取與運用。